Rush Film Review: F1 träffar den enorma skärmen
Rush är det nuvarande försöket att skildra handlingen såväl som drama av racing på film, liksom en snabb utvärdering av tidigare ansträngningar visar exakt hur svårt detta kan vara att vara att vara att dra av. Överfyllda som det är med drama, dödlig risk samt dödliga rivaliteter mellan färgglada karaktärer, verkar sporten vara en guldgruva av material för Hollywood att dra på, men ändå varje större motorsportfilm hittills – från Grand Prix till Le Mans till dagar Av Thunder – har under något sätt fallit under märket.
Annons – Post fortsätter nedan
Men regissören Ron Howard (Apollo 13, ett underbart sinne) såväl som författaren Peter Morgan (drottningen, Frost/Nixon) har dragit av det med rusning. För motor-racing fans är det en spännande såväl som stämningsfullt porträtt av sjuttiotalet-en av F1: s många framstående epoker, när sponsringspengar såväl som TV-erbjudanden började höja profilen såväl som professionalism av sporten, dock Några av de tidigare årens gung-ho höll sig fortfarande kvar. Förutom för allmänna filmgäster är det en övertygande forskningsstudie av två på samma sätt beundransvärda men ändå absolut kontrasterande karaktärer-James söker såväl som Niki Lauda-vars olika tekniker för racing speglade den spänningen mellan monetära get och bara att ha kul.
Hunt är naturligtvis det gammaldags firande djuret. Hemsworth (bättre förstått som superhjälte Thor till många tittare) glider lätt in i 1976-mästarens charmiga, sorglösa såväl som älskvärt rogue-persona, vilket ger några underhållande fräcka enfodrar under processen. Men hans karaktärisering slutar med att känna sig lite grunt bredvid Daniel Bruhls fascinerande prestanda som den obsessiva, drivna såväl som ofta humorlösa Lauda-en kille vars ensamma beslut och intresse för detaljer skulle bli designen för framgång i F1 under årtionden som följde.